«Todas las mujeres somos un poco Morticias»

Dos chasquidos de dedos y unas simples notas musicales son suficientes para identificar una melodía que lleva acompañando desde hace décadas a una singular familia con unos valores tan especiales como únicos. Su apellido:Addams. Para ellos, la vida es una pocilga y la muerte es la liberación. El dolor es alegría, estar triste es ser feliz y lo insensato es lo sensato. Sin embargo, los Addams están a punto de enfrentarse a una de sus mayores pesadillas. ‘Miércoles’ se ha hecho mayor y se ha enamorado de un chico «normal y corriente». Desde ayer y hasta el domingo, los personajes creados por el ilustrador Charles Addams se suben a las tablas del teatro Calderón en un musical dirigido por Esteve Ferrer y producido por LetsGo (Dirty Dancing, The Hole)para hacer frente a la única y terrible cosa que han logrado evitar durante generaciones:el cambio. La actriz Carmen Conesa es Morticia, el alma y corazón de una familia que ha formado parte del imaginario colectivo de varias generaciones.

Pregunta.– ¿Qué supone encarnar a uno de los grandes iconos femeninos?

Respuesta.– Es como si me hubiera tocado la lotería. Morticia es el alma de la familia. Fuerte, sexy, tenebrosa, misteriosa... Es un regalo precioso que me ha hecho Esteve Ferrer.

P.– Ivonne De Carlo o Anjelica Huston son los nombres de algunas de las Morticias más famosas. ¿Le infunde respeto ser la Morticia española? ¿Qué le han aportado estas morticias y qué aporta usted a este personaje?

R.– Aunque todos conocemos a Morticia, he preferido no dejarme influenciar y no ver la película de Anjelica Huston para poder hacer mi propia creación basándome en la esencia original del personaje. Yo creo que aporto una parte lúdica, mucha comicidad y sex appeal, que también es muy importante.

P.– Me imagino que para preparase el papel no habrá llegado al extremo de Charles Addams de quien se dice que se casó en un cementerio y que dormía en un ataúd...

R.– (Risas). A tanto no he llegado, pero me parece algo divertidísimo.

P.– Hace un año presentó en Valladolid Pareja abierta junto a Víctor Ullate. También ha interpretado Las amistades peligrosas, La duda, El sueño de una noche de verano... ¿Después de tantos personajes, Morticia supone un punto de inflexión?

R.– Un poco sí porque tiene una personalidad muy definida pero todos los personajes que he interpertrado han sido un reto. Las protagonistas de Las amistades peligrosas o Mariana Pineda son mujeres muy potentes que imponen mucho respeto. Cada nuevo personaje es una aventura maravillosa y Morticia es un regalazo.

P.– ¿Qué tal se lleva con ella?

R.– Muy bien. La metamorfosis es estupenda. Me encanta esconder todos mis rizos rubios y aparecer sobre el escenario morena como una cucaracha. Ella es la matriarca de la familia, aparentemente fuerte y disciplinada pero a la vez es sensual, sexy, apasionada, tenebrosa, inteligente y con gran sentido del humor. Todas las mujeres somos un poco Morticias.

P.– ¿Qué hace especial y qué singulariza este montaje?

R.– Este espectáculo está muy adaptado al humor español con muchas referencias a la actualidad para tener mucha conexión con los espectadores y para que el público se sienta muy identificado.

P.– ¿Cuál es el momento más hilarante de este espectáculo?

R.– El momento en que la familia del novio de Miércoles llega a casa y comienzan las presentaciones es insuperable. Nuestra hija nos ha dicho que seamos ‘normales’ y creamos la situación más surrealista que nadie pueda imaginar. Son dos mundos que no tienen nada que ver pero que se apuntan a una fiesta común, al placer de vivir y de morir.

P.– Una de las bases sobre las que se asienta la función es la muerte, lo siniestro, lo truculento... ¿Es la particular manera de desarmar el tabú en torno a la muerte que impera en la sociedad?

R.– Para ellos la vida es una pocilga y la muerte es la liberación. Ellos convierten la idea de la muerte y lo tétrico en algo lúdico y divertido y se ríen de todo aquello que muchas veces para nosotros es un tema tabú.

P.– ¿Qué tienen los musicales que viven un momento tan dulce?

R.– En los musicales se reúnen todas las artes. Son espectáculos completos, un poco como las zarzuelas del siglo XXI. Ahora, lo que hace falta en nuestro país es que haya más musicales propios y menos franquicias.