«La banda sonora de la España actual es la de una obra triste, casi dramática»

Pregunta .- Nació en Toro, vivió en Málaga, estudió en Madrid y en Viena y ha vivido en un montón de ciudades europeas y de Estados Unidos. ¿La música no tiene fronteras o es usted?

Respuesta.- Ninguno de los dos. Cuando yo comencé había que salir a estudiar sí o sí, porque no había escuelas en España. Yo marché a Viena y decidí quedarme fuera. En los años 60 España era muy pobre y no se podía pensar en vivir de esto. A finales de los 70, ya comencé a preparar la vuelta.

P .- Licenciado en Filosofía y Letras. ¿Cuál es su filosofía de vida?

R .- Tomármela con mucha tranquilidad y gozar de cada momento.

P .- Los actores guardan sus Oscar en lugares muy raros. ¿Dónde tiene el Príncipe de Asturias?

R .- En mi casa, colgado de la pared. Al lado está la Medalla de Oro de las Bellas Artes y la estatua de Joan Miró la tengo junto a la chimenea.

P .- En 1984 le presentaban como un director con aire latino y sistema germánico para la Orquesta Nacional. Casi como quieren que sea la España actual.

R .- Lo mismo. No he podido negar mi origen, soy mediterráneo, pero con una formación germánica. En esa época era bueno someterse a la disciplina de los conservatorios alemanes.

P .- ¿Le debe algo este país?

R .- No. Quizás que un grupo fuimos pioneros en una época en el que la fama era de toreros y flamencos. Algunos directores como Pau Casals y otros artistas demostramos que se podía hacer otro tipo de música que no fuera castañuelas y pandereta.

P .- ¿Ha pensado alguna vez en abandonar y marcharse con la música a otra parte?

R .- No. Aunque yo siempre estoy llevándola de un lado a otro, pero nunca he pensado en desaparecer.

P .- ¿Tiene manías de divo?

R .- Para nada.

P .- ¿Ha dirigido las más importantes orquestas europeas y americanas. ¿Es diferente el aplauso europeo al ‘yanqui’?

R .- Hoy la globalización ha llegado también a las orquestas. Ahora es una mezcla de todo tipo de músicos. Hace años una francesa no sabía tocar una pieza alemana. Hoy en día la gente está muy preparada y se adapta a cualquier situación.

P .- Me juego 10 euros a que sé qué hace la mañana del próximo 1 de enero.

R .- Ver el concierto de Año Nuevo. Lo vemos todos, ¿no?

P .- ¿Bisbal o Bustamante?

R .- Ninguno. Esa música es agradable de escuchar pero nada más.

P .- ¿Qué música escucha en la radio?

R .- Lo que cae. Por ejemplo escucho una emisora en Alemania que emite durante todo el día música clásica.

P .- La Oscyl cumple 25 años, ¿Qué la regalamos?

R .- El completar la plantilla. Las plazas no están cubiertas. Se pueden hacer audiciones para traer ayudas, pero vienen y se van. El trabajo de una orquesta es como un equipo de fútbol. Todos juntos.

P .- ¿Los coros son la cantera de los directores de orquesta?

R .- Un gran director alemán escribió que solo un buen director de coro puede serlo de orquesta. Del canto viene todo, al final todos los instrumentos imitan la voz humana.

P .- ¿Qué piensa de esos que dicen que como los músicos ya tienen la partitura, el director sobra?

R .- Eso parece, pero en absoluto. El trabajo no está en el directo del día, está en los ensayos que es donde se trabaja una obra.

P .- Y a López Cobos, ¿quién le dirige en la vida?

R .- Mi mujer.

P .- Las jóvenes vienen sin frac ni batuta. ¿Qué le parece?

R .- No es necesario. Pero si es cierto que en grandes orquestas y, por motivos de visibilidad, los músicos te lo piden.

P .- ¿Qué concierto recuerda con más cariño?

R .- Han sido tantos. Recuerdo en Valladolid la tercera de Gustav Mahler que la hice tras una operación grave y fue un regreso fantástico. Recuerdo también la primera vez de ‘El Anillo de los Nibelungos’ en Japón. Siempre que voy por allí m quieren que les firme el papel del programa de aquel día.

P .- En 2013 hizo las nueve sinfonías de Beethoven en un día. Más de 14 horas. Menudo atracón de Ludwing.

R .- Fue una experiencia fantástica en Madrid. Aprendí lo que significa Beethoven como ser humano y artista. Cuando pones todas juntas te das cuenta de que es increíble, son dos mundos diferentes. Te demuestra lo que es capaz de evolucionar el ser humano.

P .- ¿Qué banda sonora le pone a este país?

R .- La de una obra triste, casi dramática. El mundo en general estamos todos en una encrucijada con muchas incógnitas.

P .- ¿Ha estado alguna vez en un barbero en Sevilla?

R .- Quizás, porque he trabajado un par de veces allí y en una ocasión estuve cuatro semanas y puede que fuera.

P .- ¿Cuándo dio Jesús López Cobos la nota?

R .- Cuando me decidí a marchar fuera, después de ganar el concurso internacional de Besançon. En este país el que no tiene éxito fuera, no es nadie.

P .- ¿Cuál es la banda sonora de su vida?

R .- Mozart. Me ha seguido desde que comencé.

P .- Después de qué concierto le dieron las 10, las 11, las 12 y la 1...

R .- Cuando trabajamos con la ópera siempre tengo problemas para dormir. Por ejemplo con las obras de Wagner.

P .- ¿Quién desafina en España?

R .- Los políticos desafinan mucho últimamente.

P .- ¿Qué político es el que mejor maneja la batuta?

R .- No se contestarte a eso.

P .- ¿La música sigue amansado a las fieras?

R .- Sí y curando muchos problemas. Un aspecto curativo muy importante que se usa en medicina. La armonía que desprende la música es buena para el espíritu.

P .- ¿Qué tengo que hacer para que me acompañe a un concierto de reguetón?

R .- ¡Uyy! tendría que estar muy desesperado.

«SOMOS HOMBRES DE NOCHE» . Durante su actuación en Valladolid interpretó la Sinfonía n.º 6 de Haydn, conocida popularmente como ‘La mañana’. ¿Qué le gusta hacer por las mañanas?. «No levantarme muy temprano. Los músicos somos hombres de noche y por la mañana no estamos al 100%, o por los menos yo», responde.