Cultura
La sala de La Pasión acoge hasta el 10 de enero obras de Picasso, Chillida, Barceló, Oteiza o Gaya en la exposición 'Memoria de un sueño'
Presentación de la exposición 'Memoria de un sueño, historia de una colección: Barceló, Chillida y Picasso. En la imagen, Dolores Duran (I), y Ana Redondo García (D).-ICAL
La concejala de Cultura y Turismo del Ayuntamiento de Valladolid, Ana Redondo, y la comisaria Dolores Durán inauguraron hoy en la sala de exposiciones de La Pasión la muestra 'Memoria de un sueño. Colección 1954', que reúne obras de grandes creadores como Pablo Picasso, Eduardo Chillida, Miguel Barceló, Jorge Oteiza, José Guerrero, Equipo Crónica, Esteban Vicente, Antoni Tàpies, Baltasar Lobo, José Guerrero, Pablo Palazuelo, Julio González o Ramón Gaya.
Esta exposición muestra, por vez primera vez de forma conjunta, el producto de años de exigente y cuidadosa recopilación de piezas escogidas por parte de un coleccionista anónimo, que representan un testimonio del devenir del arte español en el apenas superado siglo XX. La propuesta presta especial atención a dos momentos de ruptura clave: por un lado la apertura al inconformismo y cuestionamiento de la tradición que protagonizan algunos artistas españoles instalados en París desde los inicios del siglo pasado, como Pablo Picasso, Julio González o Pablo Gargallo, y por otro lado hace hincapié en los representantes de los nuevos cuestionamientos plásticos que tienen lugar en la segunda mitad de siglo, tras la contienda civil y una vez superada la posguerra, cuando las nuevas generaciones de artistas miran al exterior, con trabajos de Antoni Tapies, José Guerrero, Esteban Vicente, Pablo Palazuelo o Equipo Crónica, entre otros.
La exposición concluye en los 80, momento en que la situación política y económica potencia una “euforia plástica” de la que uno de los máximos representantes es Miquel Barceló.
Según detallan desde la Fundación Municipal de Cultura, 1954 fue el detonante del conjunto de emociones que inocularon en el coleccionista un profundo, sostenido y visionario interés por el arte moderno y contemporáneo. El título genérico autorreferencia el año en que acontecieron dos sucesos indisolubles y propiciadores de la posterior existencia de la colección y su vehemente precursor.
La muestra es representativa de las técnicas, géneros y soportes que predominaron a partir de la segunda mitad del siglo XX en España. Aunque el inventario general de la colección (prolífico en pintura, escultura, y obra gráfica) comprende obras que desbordan varios márgenes creativos y geográficos.