La Sala de San Benito propone una mirada “real” a la China contemporánea con una exposición

La Sala Municipal de Exposiciones de San Benito (en Valladolid) acoge, hasta el próximo 30 de agosto, 'China. Identidad e imaginación', que reúne más de medio centenar de fotografías realizadas por 14 artistas contemporáneos del gigante asiático, varios de ellos ganadores del prestigioso World Press Photo, y muchos perseguidos por mostrar una imagen “real” del país asiático, en palabras de la co-comisaria, la galerista italiana Sabrina Raffaghello.

La muestra, inédita en España, reflexiona sobre la relación del individuo con la sociedad y su integración en el universo, y presenta la obra de varias generaciones de artistas chinos que trabajan tanto en video como en fotografía. Según detalló el alcalde de Valladolid, Óscar Puente, su objetivo es “investigar la delgada línea entre el individuo y el mundo externo” (algo en lo que inciden artistas como Benoit+Bo Can Xin, LiuXiaofang, Zang Huan, Xu Pei Wu, Yang Changjing y Huang Ran), reflexionar sobre la “vinculación entre el yo privado y la persona pública” (Tu Chun, WangFuchun y Wang Gang), y reflejar “la función del paisaje como metonimia de la condición humana contemporánea” (en lo cual inciden las imágenes de Xu Yong, Wang Zi, Zhou Ming y Lu Guang).

Para Puente, se trata de “una gran exposición de fotografía para acercarse a la realidad de un país que día a día está cada más presente en museos y centros de arte de todo el mundo”. La exposición reúne el trabajo de artistas que ofrecen “una actitud crítica”, que tuvo su origen en “los años que siguieron a la muerte de Mao, en 1976, cuando los artistas comenzaron a poner en cuestión realidades sociales”. “A mediados de los 80, los temas políticos saltaron a la luz pública, y los creadores iniciaron una discusión pública y común sobre la cultura y la sociedad que les ha tocado vivir, que todavía permanece vigente”, expuso el alcalde.

Por su parte, la galerista italiana Sabrina Raffaghello explicó que esta muestra es fruto de dos años de investigación, un periodo tras el cual ha podido “reunir a unos artistas que “escapan de la clásica mirada a la cultura china que se suele tener en el mundo occidental”. Ella misma reconoció que cuando llegó a China por primera vez, hace ocho años, los fotógrafos chinos contemporáneos le recordaban en cierta manera el pop art, algo que desechó tras meterse a fondo en la cultura asiática, lo cual le permitió reconocer que entre las principales preocupaciones de estos creadores estaba “reflexionar sobre su propia identidad de una forma intensa y diferente”.

En este sentido incidió la coordinadora de la muestra, Lucía Orsi , que manifestó que “el recorrido expositivo examina el concepto de identidad, un tema cada día más urgente para los autores chinos. Que están muy preocupados por reconstruir su identidad individual y colectiva”. “Muchos de los seleccionados han tenido problemas legales con el Gobierno chino, han estado en la cárcel o han sufrido persecuciones porque con su trabajo han denunciado un sistema que no les representaba”, añadió.

De la tradición a la modernidad

La exposición 'China. Identidad e imaginación' arranca con la instantánea de un hombre chino besando el suelo que rodea al coliseo italiano, una imagen captada por Cang Xin y que forma parte de su serie 'Comunicación'. El hombre y la tierra, el pasado y el presente se reconcilian en una imagen que representa en territorio extranjero una reconciliación que el protagonista no ha sido capaz de experimentar en su propia patria.

A continuación, una amplia panorámica de Wang Zi, denominada 'Muro', refleja una pared llena de desconchones, donde irrumpen pintadas de tono reivindicativo que dejan constancia de la voluntad de cambio silenciada por el régimen. La poesía se cuela en las fotografías de la serie 'Yo recuerdo II', de Liu Xiaofang, con una mujer mirando al horizonte sentada sobre unos sacos terreros que emergen a modo de isla imposible en medio de la inmensidad del mar.

La denuncia de la insoportable contaminación que condiciona la vida diaria de millones de personas en el país aparece plasmada con contundencia por el ganador del WPP Lu Guang en su serie 'El réquiem por montañas y aguas', y a escasos metros aparece otro ganador del prestigioso galardón fotográfico, Wang Gang, con su serie 'Retratos interiores', donde refleja la resistencia del individuo frente a la invasiva y arrasadora globalización.

La demoledora transformación del paisaje es protagonista en la serie 'El jardín perdido del Edén', de Xu Pei Wu, donde niños y mayores se esfuerzan por no ser engullidos por el tsunami urbanístico actual, mientras que series como 'Los hombres de papel', de Yang Changjing, evocan tiempos pasados recreando los viajes de un milenario emperador por los confines de su reino como si del Cid Campeador se tratara.

Esta exposición, en palabras de la concejala de Cultura y Turismo, Ana Redondo, es una muestra más del compromiso del actual equipo de Gobierno “con toas las propuestas artísticas”. En su opinión, la muestra “marca una continuidad” con la programación ofrecida desde la Fundación Municipal de Cultura y Deporte de Valladolid, pero también supone “un punto de inflexión” en la propuesta de la Sala de San Benito, que albergará “una apuesta firme por las vanguardias”. Además, Ana Redondo subrayó que “China es un mercado turístico prioritario para Valladolid y para el equipo de Gobierno”, y explicó que actualmente están trabajando para “abrir el mercado turístico chino en Valladolid”.

La muestra se puede visitar en la Sala Municipal de Exposiciones de San Benito, en la calle San Benito, del 15 de julio al30 de agosto, de martes a domingo y festivos, de 12 a 14 horas y de 18,30 a 21,30 horas. Los lunes la sala permanece cerrada.