Diario de Valladolid

La CNTC abre un Olmedo Clásico que aborda celos, envidias y fatalidades

El Festival recibe en su jornada inaugural a la formación de Laila Ripoll, que con ‘El caballero de Olmedo’ abre una edición con Els Joglars, El Brujo y Pepe Viyuela

Una imagen de 'El caballero de Olmedo'

Una imagen de 'El caballero de Olmedo'CNTC

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Valladolid

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Llegó el día. Llegó el momento de hacer realidad el pequeño milagro de cada verano. Y es que no por habitual deja de ser extraordinario que, de nuevo, vayan a desfilar por una localidad de poco más de 3.500 habitantes las mejores compañías e intérpretes de la escena nacional, desde Els Joglars a Rafael Álvarez ‘El Brujo’, pasando por Morboria, Pepe Viyuela o Teatro del Temple. Arranca este viernes, a las 23.00 horas, el XX Festival de Teatro Clásico en la Villa del Caballero.

Alza el primer telón de tan redonda edición la Compañía Nacional de Teatro Clásico, siempre dispuesta a respaldar al festival vallisoletano –desde su primera visita, en 2007, ha regresado en una docena de ocasiones–. Llega con la directora y dramaturga Laila Ripoll al frente de la formación –precisamente, en aquella segunda edición del ‘Olmedo Clásico’, ella guiaba al elenco en Del rey abajo, ninguno–, para levantar el montaje más especial de cuantos se pueden representar en el escenario principal de la Corrala: El caballero de Olmedo.

Será la sexta puesta en escena del clásico de Lope de Vega, revisada anteriormente por formaciones como Corsario, Los Otros, Noviembre Teatro o la japonesa Ksec Act. Diferentes formas de abordar la historia de pasión, celos y violencia desencadenada sobre el noble don Alonso y la sensible y decidida doña Inés, por el arrogante y cobarde don Rodrigo. El papel del destino, al modo de las tragedias de Sófocles. La envidia y el recelo que despierta el desconocido que, llegado de fuera, derrocha virtudes...

«El caballero de Olmedo es, sin duda, uno de los textos más hermosamente poéticos de nuestro Siglo de Oro. Estrenada en 1620, los espectadores asistían a una especie de crónica de una muerte anunciada en la que, desde el inicio, conocían más que los personajes mismos, por lo que esa suerte de fatalidad, de destino terrible e inexorable, generaba una profunda inquietud. Lo que comienza siendo un cuento amable, una aparentemente previsible historia de amor, con sus lances, su criado gracioso, sus divertidos engaños y disfraces, poco a poco se va enturbiando hasta convertirse en un angustioso y siniestro cuento de miedo», ha señalado Ripoll.

«También es un cuento de miedo alrededor de la lumbre en una fría y oscura noche de difuntos, es una historia de aparecidos, de emplazados, del destino inevitable. Nos encontramos en un ambiente propio del romanticismo más temprano, pero también de los cuentos populares, del folklore y la tradición más profunda: pactos con el diablo, fantasmas que aparecen en los caminos, brujas, sombras que avisan y asesinos que esperan escondidos en el bosque», subraya la ganadora del Premio Nacional de Literatura Dramática, que también ha participado en ediciones anteriores del ‘Olmedo Clásico’ con la compañía que fundara en 1991: Micomicón.

«El teatro es un soberbio banco de pruebas para ver en nosotros lo que nos puede pasar si no hacemos determinadas cosas, si nos dejamos llevar por la pasión, por los instintos bajos. Los clásicos están hablándonos desde otra época, pero nos están hablando de problemas que nosotros tenemos», aseguraba hace unas semanas Germán Vega, codirector del ‘Olmedo Clásico’ junto a Benjamín Sevilla, durante la presentación de la programación.

Esos clásicos ahora escogidos nos hablan con las voces de Lope de Vega –el gran protagonista de esta edición, con El caballero de Olmedo (este 17 de julio), La dama boba (18) y La vengadora de las mujeres (25)–, Agustín Moreto –El lindo Don Diego (20)–, Rojas Zorrilla –Entre bobos anda el juego (21)–, Calderón de la Barca –Casa con dos puertas mala es de guardar (22)–, William Shakespeare –Timón de Atenas (23)–, Miguel de Cervantes –El retablo de las Maravillas (26)–, Molière –Don Juan (24)– y Andrés de Claramonte –La estrella de Sevilla (21)–.

Espectáculos para reflexionar sobre «el amor, el deseo y sus laberintos»; títulos que «exploran pasiones, secretos, una educación sentimental y conflictos de libertad personal»; montajes en torno a «la apariencia y la farsa social»; propuestas que «abordan cuestiones como la fatalidad, la vejez, la fragilidad de todo lo que pasa», en palabras de Benjamín Sevilla.

En esta vigésima edición del festival no faltarán las Jornadas sobre Teatro Clásico. Desfilarán por ellas, del día 20 al 22, actrices como Carmen Conesa, Silvia Marsó, Assumpta Serna o Lucía Quintana para hablar de los clásicos en el cine. Y Ángel Corpa, fundador de Jarcha, ofrecerá el recital Clásicos para una libertad sin ira. Y actores y directores de escena y dramaturgos como Alfonso Lara, Fernando Aguado o Eva del Palacio abordarán las claves de sus montajes. e investigadores de distintas universidades reivindicarán la figura de Claramonte. Y se reflexionará sobre cómo llevar a las aulas los clásicos con, entre otros, la directora y actriz Esther Pérez Arribas. Y se presentarán publicaciones como Los clásicos en sus versos esenciales. De El caballero de Olmedo a El alcalde de Zalamea, de Emilio de Miguel.

El ‘Olmedo Clásico’ alza el telón, en esta primera jornada, con casi todo el papel vendido. La taquilla del Palacio Caballero de Olmedo abrirá media hora antes del inicio del espectáculo.

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