«La música da más golpes que palmaditas en la espalda»

Aunque durante los últimos días su nombre se ha visto envuelto por la polémica tras la publicación de Defectos perfectos, «un libro de vivencias, no una autobiografía», recalca- en el que repasa sus desventuras sentimentales, Chenoa (Mar de Plata 1975) pone el contador a cero y recarga las pilas para el concierto que ofrecerá este sábado, día 7, en el teatro Zorrilla a partir de las 20,30 horas. La cantante recala en Valladolid con su gira #SoyHumana dispuesta a «disfrutar de la magia del teatro y del público» para presentar su séptimo disco en el que apuesta por el pop con toques rock y folk y sonidos más urbanos y en el que reivindica «lo bello de la imperfección humana». Tampoco faltarán en este concierto canciones de sus anteriores trabajos como Atrévete o Todo ira bien.

Pregunta.- ¿A quién y por qué tenía que decir que es humana?

Respuesta.- Decir de vez en cuando que eres humana es una manera de quitar rigidez a tanto perfeccionismo que últimamente es tendencia. Además, es muy importante equivocarse, acertar y, sobre todo, salir de zonas de confort. En la música es fundamental para no quemarte.

P.- Uno de sus anteriores trabajos fue Soy mujer... ¿Tienen algo que ver Soy mujer y #SoyHumana además de reafirmarse en dos hechos obvios?

R.- Entre Soy Mujer y #SoyHumana han pasado diez años y precisamente es un guiño que quería dar. Quería mostrar ese punto de evolución, de aprendizaje tanto personal como en mi música.

P.- Dice que #SoyHumana está trabajado «desde la verdad». ¿Qué aspectos de su vida refleja de forma más directa?

R.- Mis letras. Mis microhistorias. Que al fin y al cabo resumen conclusiones de diferentes experiencias, unas buenas y otras no tan buenas.

P.- Han pasado tres años desde su anterior disco. ¿Por qué ha dejado pasar tanto tiempo?

R.- No soy partidaria de hacer disco por año. Hay que vivir para escribir. Para reciclarte.

P.- Llama la atención el hashtag del título...

R.- Porque, aunque la tecnología es otra opción de relacionarse, yo opto más por el contacto visual y físico. El ‘tú a tú’, desde mi punto de vista, me parece más de verdad.

P.- «Deja ir lo que no puedas cambiar» canta en Libertad ¿ Qué tiene este tema para que lo considere uno de los más especiales del disco? ¿Qué es lo que más le ha costado cambiar y que ha dejado ir durante estos años?

R.- Libertad es una de esas canciones de las que se respira calma. Te lleva a un estado muy profundo. Cambiar costumbres es bastante complicado. Es un ejercicio. No tengo un cambio único. Pienso que he hecho algunos cambios globales que me hacen más feliz.

P.- «Lo de fracasar a la larga es rentable» dice en Nadie es inmortal ¿En qué sentido fracasar es rentable?

R.- El fracaso es rentable si aprendes de él. Te hace más fuerte, te da herramientas y te aporta experiencia.

P.- En una ocasión dijo que está más acostumbrada a la hostia que al aplauso. ¿Cree que no le han tratado bien?

R.- La música no es un sitio estable. La música da más golpes que palmaditas en la espalda, al menos en mi caso…

P.- Es jurado de ‘Tu cara me suena’. Usted da mucha importancia al color de voz de los concursantes. ¿Cómo calificaría el suyo?

R.- El color de voz es el sello del artista. En mi caso, yo tengo una voz hablada. Es decir, que se nota que soy yo cuando hablo y cuando canto.