Vuelve el ‘MeetYou’, de la vanguardia a la introspección con artes escénicas, charlas y talleres en Valladolid

Con el Teatro Calderón irradiando propuestas a rincones como el Espacio Seminci, la sala de exposiciones de La Pasión, la iglesia del Rosarillo, Andén 47, el Museo Nacional de Escultura o la Sala Al Norte a la Izquierda, Valladolid volverá a acoger, del 24 de febrero al 15 de marzo, una nueva edición del Festival Meet You, que brindará más de una docena de espectáculos a cargo de artistas y compañías como Yerai Cortés, Juan Domínguez, Agrupación Señor Serrano o las Mujeres de El Vacie con el Centro Internacional de Investigación Teatral de Atalaya Teatro. Teatro documental, instalaciones, conciertos, performances, danza...

«Hoy es un día clave para aquellos que eligen que el teatro no sea sólo entretenimiento. También es importante para aquellos que se alejan de las fórmulas más canónicas o de la ortodoxia del textocentrismo. El MeetYou es un espacio interdisciplinar que llama a la abolición de los géneros puros. Y es importante para la profesión, para el sector y para la ciudad. En buena parte del arte y de la vida, el contenido ha sido sustituido por la forma. Vivimos en la apariencia. En este festival le damos una importancia radical a la construcción del discurso, al contenido, aunque también, por qué no, se lo damos a la forma», celebró el director artístico del Calderón, José María Esbec, acompañado por Noé Astruga, adjunto a la dirección y principal responsable de la programación del MeetYou.

El festival, recordaron Esbec y Astruga, vuelve a levantarse sobre los pilares de las artes escénicas, con propuestas de vanguardia, de la formación y el pensamiento crítico, con encuentros programados dentro del ZinkinYù, y del refuerzo de la estructura profesional, conectando con el MitinYù a los distintos agentes del sector.

«Tenemos que encontrarnos un poco, porque pasamos por unos tiempos en los que no nos paramos a pensar, a reflexionar más», defendió Astruga. Así que, sí, este MeetYou apuesta por abrazar lo espiritual ya desde la inauguración, con una lectura dramatizada de la Biografía del silencio, de Pablo d’Ors, a cargo de Lluís Homar.

Y se celebrará la conferencia Música y espiritualidad, impartida por la musicóloga Consuelo Pérez-Colodrero, junto a la representación teatral de El paseíto de Dino Buzzati. Y tendrá lugar el recital Diálogos místicos, donde Lluís Homar y la soprano Sonia de Munck tejerán un puente entre la palabra y la lírica. El ciclo se enriquecerá con un encuentro entre los hermanos Pablo y Luis d’Ors y el médico Julio Zarco, presidente de la Fundación Humans.

Llegarán propuestas de fuera de nuestras fronteras como Mi vida anterior, estreno en España, una pieza basada en la historia real narrada en Desaparecida dos veces de Teresa Donato. También será estreno el pase de When I saw the sea, del aclamado coreógrafo libanés Ali Chahrour: un grito de denuncia social celebrado por la crítica en festivales como el de Avignon. Completa el tríptico internacional la compañía italiana Panzetti y Ticconi, que presentará AeReA, una obra galardonada con el premio Hermes que explora los límites de la danza conceptual y el movimiento.

El público asistirá al preestreno de La luz del lobo no pesa, una instalación performativa de luz y sonido creada por Aurora Bauzà y Pere Jou junto a Jou Serra, punto de partida de un proyecto centrado en el compositor renacentista Alonso Lobo. La innovación visual continuará con la compañía La Mula y su díptico Thauma y Manual para seres vivos, dos trabajos que juegan con el asombro y el artificio visual. El creador Jaume Clotet presentará Alusinasons, una de las revelaciones de la temporada. La tradición y la vanguardia se darán la mano con el flamenco de Yerai Cortés en Guitarra Coral y la revisión histórica de La casa de Bernarda Alba por TNT y Mujeres de El Vacie, conmemorando seis siglos de presencia gitana en España. Además, el festival celebra el retorno del vallisoletano Juan Domínguez, figura clave de la escena contemporánea, que ocupará Andén 47 con Dirty, una instalación participativa nacida al amparo de las residencias Horizontes del propio Teatro Calderón.

El compromiso ético y social del festival se hace patente en su bloque de teatro documental. Teatro de los Invisibles regresa tras el impacto de su anterior visita para presentar su último trabajo El hambre imposible, una obra valiente sobre la estigmatización social de la enfermedad. En esta misma línea de riesgo, el Teatro Calderón ejerce de motor de creación con dos grandes coproducciones: La condición horizontal de Francesc Cuéllar, realizada junto a Temporada Alta y Escena Abierta Burgos, que expone con crudeza las consecuencias económicas del cáncer; e Historia del amor de la Agrupación Señor Serrano, una compañía de proyección global que utiliza el vídeo en tiempo real para cuestionar las relaciones afectivas en la era digital. MeetYou acompañará los procesos creativos a través de talleres de jóvenes artistas como Mar Garcia, Javi Soler y Ca Marche.

La quinta edición de MitinYù será un espacio de encuentro profesional comisariado por Jorge Tejedor y Guillermo de Cabanyes. Permitirá establecer conversaciones estratégicas con artistas que ya se encuentran trabajando en proyectos de cara a futuras ediciones,permitiendo conocer las propuestas de Alberto Conejero, Xabier Bobés o María San Miguel.

Finalmente, el ZinkinYù invitará a la «reflexión compartida» abordando temas como el asombro, la memoria, la materia y la fragilidad. Caja de maravillas para pensar el asombro una sesión sobre teatro visual y curiosidad con La Mula, la directora de Centro del Títere Elena Muñoz y el filósofo Adrián Pradier. Con Rehacerse: Memoria, documento y relato se explorarán las posibilidades del teatro documental con Dennis Smith, Teresa Donato, Marga del Hoyo y María San Miguel. Percibir con las manos será un encuentro a medio camino entre la performance y la cerámica. Y en Acompañar lo inevitable se abordará la enfermedad, el cuidado y el final de la vida.