Valladolid recupera dos pinturas 'perdidas' del Retablo de Fabio Nelli
El Ministerio de Cultura compra para el Museo Nacional de Escultura dos tablas del Convento de San Agustín de Gregorio Martínez
Detalle de la 'Anunciación'.
Valladolid recupera, para el disfrute de los ciudadanos, una parte de su patrimonio ‘perdido’. El Ministerio de Cultura acaba de adquirir un conjunto de dos pinturas pertenecientes al Retablo de la Capilla de Fabio Nelli, del Convento de San Agustín, que formarán parte de los fondos del Museo Nacional de Escultura.
El Estado ha desembolsado cerca de 50.000 euros para hacerse con dos pinturas que permanecían en manos de particulares, y que contribuirán a completar un conjunto que quedó desmembrado tras la Desamortización de Mendizábal de 1836.
En el Colegio de San Gregorio se puede disfrutar de La Anunciación de la Virgen María, pintura al óleo sobre tabla que ocupaba la parte central del Retablo de la Capilla de Fabio Nelli. Es considerada «la obra maestra» de Gregorio Martínez (Valladolid, 1547-1598).
«Fue Martí y Monsó quien dio a conocer el contrato entre artista y patrono, formalizado el 14 de mayo de 1596, por el que Martínez se comprometía no sólo a realizar la pintura del retablo dedicado a la Anunciación, sino también la decoración pictórica de toda la capilla», recuerdan desde el Museo Nacional de Escultura.
Hace unos años, en el libro Rescatar el pasado. Retablos vallisoletanos perdidos, alterados o desplazados (Universidad de Valladolid, 2022), sus autores Jesús Urrea y Enrique Valdivieso describían así el conjunto: «Adquirida la capilla por el banquero Fabio Nelli en 1591 para lugar de enterramiento familiar, dotó al recinto con magnificencia colocando en ella un hermoso retablo acudiendo en 1596 a Gregorio Martínez, por entonces el principal pintor de la ciudad, para encargarle sus cuadros. En el contrato se especifica que la pintura principal debía ser una Anunciación de Nuestra Señora, en el ático figuraría una Trinidad y en el banco se situarían cuatro pequeñas tablas con representaciones del Nacimiento o Adoración de los pastores, la Adoración de los Reyes (ambas en colección particular de Valladolid), la Circuncisión y la Presentación en el templo».
Las tablas ahora adquiridas serían esa Adoración de los pastores y la Adoración de los Reyes.
«La arquitectura del retablo se destruyó y el conjunto pictórico que en ella se integraba se desamortizó en 1836 y después pasó al Museo provincial de Bellas Artes. Sin embargo, las pequeñas tablas del banco, sin que se conozcan las circunstancias, terminaron en manos particulares y en fecha reciente han pretendido subastarse. La pintura de la Trinidad del ático desapareció y se ignora, si es que se conserva, su paradero», detallan los citados autores de la publicación.
La tabla de la Anunciación de María, como advierten desde el MNE, expresa la «asimilación tardía de todo un vocabulario procedente de Italia, al tiempo que responde a la intención de alhajamiento de los espacios funerarios de los poderosos». Gregorio Martínez de Espinosa era el «pintor más brillante de los que poblaron el mundo artístico vallisoletano del final del siglo XVI».
Recuerda José María Parrado del Olmo, quien fuera profesor de Historia del Arte en la Universidad de Valladolid, que Martínez de Espinosa procedía de una importante familia de pintores vallisoletanos, formados todos en la órbita de Benito Rabuyate, artista florentino que se afincó en la ciudad del Pisuerga en 1550.
«En Valladolid tuvo un taller floreciente que trabajó con laboriosidad para la ciudad y para otras localidades del entorno castellano», detalla en una biografía para la Real Academia de la Historia. «Trabajó para Pompeyo Leoni. También para el mundo de la hidalguía local, como el contrato de la pintura y decoración de la capilla de Juan de Sevilla y Ana de la Vega en San Francisco de Valladolid (1589)», apunta. El encargo de Fabio Nelli sería otra prueba de ello. «Era un buen dibujante, de trazo elegante, como puede verse en sus tipos humanos refinados y estilizados. En el taller de Rabuyate pudo estudiar las copias y grabados de maestros italianos, que le pondrían en contacto con los estilos de Rafael, Correggio o Parmigianino», sentencia Parrado del Olmo.