El festival CreaVA despliega el talento local por rincones de Valladolid

El festival CreaVA, dedicado a la promoción del talento local, volverá a convertir los lugares más inesperados de la ciudad en galerías de arte del 24 de abril al 30 de mayo de 2026.

Organizado por la Fundación Municipal de Cultura (FMC), el certamen celebra su 14 edición con la participación de más de 20 artistas locales y una internacional, la letona Laura Dzerve, invitada a través de la red europea CreArt.

Son, en total, 14 las exposiciones que el público podrá descubrir en espacios poco convencionales, desde cafeterías a comercios, cines o centros educativos. El programa se completa con actuaciones en directo, sesiones de cine y dos rutas guiadas para promover el acercamiento de la ciudadanía al arte contemporáneo.

Las muestras organizadas bajo el paraguas de CreaVA26 abordan temas como la habitabilidad de los paisajes, las contradicciones, la potencialidad de lo frágil, la memoria o la pérdida.

El paisaje natural está presente en Las flores son caminos, que lleva los dibujos y pinturas de Rut Pedreño, inspirados en Castilla, al Museo de la Universidad de Valladolid; y en Mystic Wild Australia, con ilustraciones de Paula Pellicer en la tienda Cascanueces.

Las exposiciones de CreaVA también transportarán a la ciudadanía a territorios que existen en el límite entre lo visible y lo soñado, como proponen las series de Miguel Bume en Humo y lápiz (en Aguarrás Estudio).

La artista Ana Cubero profundiza en la interioridad orgánica y metafórica en Sayat nova, muestra que exprime el simbolismo de la granada a través del lenguaje textil, comisariada por Gonzalo de Miguel, Paula Higelmo y Germán Rodríguez y expuesta en Estudio Gazapo. Se contrapone el territorio frágil, atravesado por huellas y tensiones, que construye Ana Alonso en Sedimento (en Espacio Galatea).

Cuestiones como la despoblación y la crisis demográfica europea aloran en For the Fatherland and Life, exposición de arte textil multimedia realizada por la artista letona Laura Dzbre en la Casa Colón.

Miguel Gamart documenta la vida en una antigua cuenca minera en León, El cielo abierto, en Atalaya; mientras que Nicolás Sancho Cuasante y Samir Thabit González exploran el conflicto entre industria y entorno en UFOs y fábricas, en Galerías VA.

Íñigo Varona, por su parte, investida la desaparición del imaginario industrial en Valladolid, Ornamento y delito, en el escaparate de Bang & Olufsen.

En el ámbito del cuidado y lo cotidiano, Una dosis por semana: dispositivos de cuidado, de Víctor Encinas Cifuentes en La Fontanería Crea, reflexiona sobre los sistemas públicos de bienestar y la invisibilidad de la infraestructura del cuidado.

Por su parte, Gary Leak y Bordados La Pepita proponen descubrir Lo que permanece, una muestra entre dos lenguajes: el tatuaje y el bordado en Galerías VA.

Se suman al catálogo de exposiciones Germen, colectiva de alumnos de la Escuela de Arte y Superior de Conservación y Restauración de Valladolid; y Wereable art: creatividad que se viste, de los alumnos de la Escuela Superior de Diseño.

Como es tradición, CreaVA arranca con dos rutas guiadas, gratuitas y sin necesidad de inscripción previa: el 24, a partir de las 18.00 horas, comienza en Aguarrás Estudio; el 25, a las 17.30 horas, desde Galerías Va.

El festival se enriquece con una programación de artes vivas. Dead horse, falso documental sonoro realizado por J. Sasso que narra un hipotético abandono de una factoría, podrá verse el 24 a las 19.00 y a las 20.30 horas en la Librería la Perecquiana. A las 21.00 horas, tendrá lugar el concierto A la orilla del río, por Los Pintores, proyecto encabezado por el artista contemporáneo Eloy Arribas en la playa de Las Moreras.

La danza contemporánea se incorpora a CreaVA con Diego de la Rosa y Miguel Marín, que interpretarán Entre respuesta y retorno: cuerpo y sonido el 25, a las 21.00 horas, en Andén 47.

El programa se extienda a mayo con una doble sesión de cine, con la proyección de Loquita por ti, corto de Greta Díaz Moreau, y de Madrid mala vida y Panorama, ambos de Margo García. Después de la sesión, el 18 de mayo, a las 17.30 y 20.30 horas en Cines Broadway, la actividad, organizada con la colaboración del Cine Club Casablanca, se cerrará con un coloquio con las directoras.