Goya firma en Valladolid el «alegato más importante que se ha hecho contra la guerra»
Las 80 estampas muestran el sufrimiento humano durante la Guerra de la Independencia, en una muestra abierta hasta el 28 de agosto
Un hombre contempla algunos de los grabados de la exposición.-TEO SANCHO
Dentro de dos días se cumplen 80 años del conflicto que azotó y dividió España. Pero no solo la Guerra Civil partió el país, también lo hizo la Guerra de la Independencia. Un afrancesado pero imparcial Goya reflejó este acontecimiento en Los desastres, una serie de 80 grabados que se convierten en «el alegato más importante que se ha hecho contra la guerra», según Tomás Paredes. El presidente de la Asociación Española de Críticos de Arte (AECA) presentó ayer esta exposición, que puede verse en la Sala Municipal de Exposiciones de la Casa Revilla.
«Supo reflejar como nadie el sufrimiento humano. Goya busca un equilibrio de esos que solo pueden tener los liberales, los que ponen la Justicia ante todo», sentenció Paredes. La viveza que daba a las estampas —hizo un total de 270 grabados en su vida— queda reflejada en el número 30 de estos desastres. Los estragos de la guerra reproduce, por primera vez en la Historia del Arte, una matanza civil, según el historiador Enrique Lafuente.
Tras la guerra llegó el absolutismo de Fernando VII, y con él Nada. Este grabado recoge el pensamiento de Goya: «Pensaba que tantos muertos solo sirvieron para que los poderosos siguieran gobernando», explicó Paredes, añadiendo que el zaragozano «se miró en el espejo del gran maestro». Y es que, como dijo el propio autor: ‘Velázquez es una de las tres mayores influencias de mi arte. Las otras dos son la naturaleza y Rembrandt’.
«Se puso en contra del absolutismo y enfrente del populacho», continuó Paredes, que añadió que «el Goya grabador lo fue a lo largo de toda su vida». Comenzó haciendo cartones para tapices y, tras una serie de motivos religiosos, siguió con 16 copias de retratos de Velázquez. Después llegaron Los caprichos, Los desastres —cuya primera edición no se publicó hasta 1863, explicó el presidente de AECA — La tauromaquia, Los disparates y una litografía de 18 piezas. Goya fue quien inaguró la pintura moderna, y también un autor que dio importancia a la mujer. En estos desastres supo encontrar el equilibrio entre ternura y valentía reflejando, como explica Paredes, «una mujer clavando una lanza con el niño cogido a la cintura».
El presidente de AECA lamentó la falta de apreciación del dibujo: «España era, y sigue siendo, reacia al papel». Sea como fuere, Goya no solo pintó Los fusilamientos o La maja desnuda, y esta es una gran oportunidad para conocer su producción como grabador.