Goya lleva la guerra hasta Revilla

La serie Los desastres de la guerra, conformada por 80 grabados en los que Francisco de Goya detalló el horror y las crueldades de la Guerra de la Independencia, podrá visitarse a partir del hoy y hasta el 28 de agosto en la sala municipal de exposiciones de la Casa Revilla de Valladolid.

Según informó la Fundación Municipal de Cultura en un comunicado recogido por Europa Press, las referencias a la realidad, a un hecho concreto «que afecta empíricamente al ser humano», son directas en Los desastres de la guerra, al contrario de lo que sucede con sus conocidos Caprichos.

«La víctima de la guerra, y su responsable, es el hombre colectivo; ese hombre, tipificado y anónimo, es el sujeto de las acciones y el destinatario del mensaje explícito en las imágenes», destacan las mismas fuentes. Como un fotoreportero moderno, Goya mostró la realidad descarnada, sin la visión romántica de la guerra que aún hubo de perdurar hasta el estallido de la I Guerra Mundial.

Como ha señalado el crítico de arte Pierre Gassier, los grabados de Goya «reflejan todos los aspectos de aquel hombre excepcional: vigor, humor negro, sátira mordaz, sus sueños, sus obsesiones y su vitalidad».

Francisco de Goya (1746-1828), «uno de esos artistas intelectuales que aspiraba abrazar un nuevo régimen lleno de libertades», recibió el encargo del capitán general José Rebolledo de Palafox de viajar a Zaragoza para hacer obras que reflejasen el estado en el que había quedado la ciudad tras los hechos acontecidos allí.

Goya quedó marcado por la crueldad de las batallas y así lo reflejó en las estampas Los desastres de la guerra, que no ocultan esa realidad «tras opciones anecdóticas y retratos heroicos de individuos particulares».

Visión ética

El claroscuro de esa sociedad, como señalaron desde la Fundación Municipal de Cultura de Valladolid en un comunicado, «necesitaba tal vez de los rotundos contrastes, del blanco y el negro con que Francisco de Goya y Lucientes resolvió en los grabados una visión ética y artística de su tiempo, lanzando el nítido mensaje intelectual que aún hoy perdura».

Goya realizó la serie entre 1810 y 1815. Imprimió dos juegos completos. Quizá por las críticas que se desprendían de los trabajos al régimen, la serie no vio la luz hasta 1863, por iniciativa de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

La mayoría de los grabados fueron realizados al aguafuerte. Los 47 primeros son estampas propias de la guerra; los 16 siguientes muestran las consecuencias derivadas de la contienda, como el hambre y la carestía; el resto los dedicó Goya a la crítica sociopolítica, mediante la alegoría, con el retorno absolutista a España.